jueves, 31 de julio de 2008

No a Bolonia II

Otro gran cambio que trae Bolonia es la transformación de la actual estructura de la universidad. Hasta ahora había básicamente dos tipos de estudios: licenciaturas divididas en dos ciclos, el primero de formación general y el segundo más especializada(4/5 años) y diplomaturas(3 años).Bueno, pues con Bolonia va a haber dos tipos de títulos. Uno es el graduado universitario, que dura cuatro cursos y adscritos a 5 ramas(artes y humanidades, ciencias, ciencias de la salud, ciencias sociales y jurídicas y arquitectura e ingeniería)y corresponde a cada universidad definirlos. 36 de los 240 creditos d q consta el graduado se utilizan para asignaturas comunes de cada rama de conocimiento, conviertiendose así en algo similar a un tercero de bachillerto (vaya hombre, nos vamos pareciendo a los yankies). Otros 60 créditos, para prácticas no retribuidas en empresas (ale, y las empresas ya tienen mano de obra gratis hasta un año). Y después habrá un proyecto de fin de grado de entre 6 y 30 créditos(una diferencia un poco sospechosa). Total, que al final te quedan 90 creditos para dar todo lo que se daba en las diplomaturas y licenciaturas, en el caso en que menos queden, xq no siempre se usaran los 30 o los 60, pero de todos modos te queda poquísimo tiempo para darlo comparado con el que se tenia con las licenciaturas y diplomaturas, y consecuentemente se tendrá una formación mucho menor y el graduado valdrá mucho menos en el mercado laboral que los títulos anteriores y para que valga más habrá que cursar el máster, que es el otro tipo de título posible con Bolonia y que muchos estudiantes debido a su nivel económico serán incapaces de permitirse. Bueno, y con estos dos artículos creo que vale como una explicación por encima del plan Bolonia para haceros una idea de que no es tan bonito como lo pintan. Se continúa atentando contra la educación pública y los desfavorecidos son siempre los mismos.

Hasta enterrarlos en el mar...

No a Bolonia I

Debido al gran desconocimiento que hay sobre el tema, quiero dedicar un artículo a una reforma en educación universitaria que pintan como la gran oportunidad de los estudiantes, pero que sin embargo, conociendo bien en qué consiste, podemos ver que no es así. Estoy hablando del plan Bolonia, que ya en 2010 se aplicará a todos los estudiantes de primero. Se dice que el plan Bolonia llevará a la modernización de la universidad. Por la Declaración de Bolonia, los países firmantes se comprometen a avanzar hacia un espacio europeo de educación, homologando las titulaciones que se imparten en las distintas universidades y creando el sistema de créditos europeos. Lógicamente, está muy bien que podamos irnos a estudiar una carrera a otros países europeos. Pero veamos cuál es la idea que tienen de europeización de la universidad. en Europa, la media de inversión en la universidad es del 1.7%, en España a duras penas se alcanza el 1,2%. En Europa tienen beca el 40% de los universitarios, aquí no llega al 15%. Con Bolonia se va a hacer un aumento en la inversión en educación y se van a dar más becas? La respuesta es no. Ahora en lugar de concederse becas, se facilitarán créditos bancarios. ¿A esto llaman una mejora para el estudiante? ¿Estar endeudado antes de trabajar? Y pensemos, que las becas son para ayudar a los estudiantes con pocos recursos económicos para que puedan estudiar, si se tienen que pagar la "beca", ¿están siendo ayudados quienes menos dinero tienen? También está el tema de los créditos europeos. Desde siempre el crédito mide el nº de horas que se imparten en cada asignatura, y eso es lo que pagas al matricularte. Pero son los créditoes europeos, la ley dice: "En esta asignación de créditos deberán estar comprendidas las clases lectivas ya sean teóricas o prásticas, las horas de estudio, las dedicadas a la realización de seminarios, trabajos, proyectos y las exigidas para la preparación y realización de exámenes y pruebas de evaluación", ¿qué significa esto? ¿Que además de las clases tendremos que pagar por cuando estemos estudiando en casa para un examen o haciendo un trabajo? Pero prestad atención al siguiente artículo de la ley: "Esta asignación de créditos, y la estimación de su correspondiente número de horas se entenderá referida a un estudiante dedicado a cursar a tiempo completo estudioa univeritarios durante un mínimo de 36 y un máximo de 40 semanas por curso", "a tiempo completo", y así sale si hacemos los cálculos qe ahora no voy a escribir, que el estudiante universitario tendrá que dedicarle unas 9 horas al día a sus estudios, lo que se lo va a poner muy dificil a quienes compaginen los estudios con el trabajo u otras actividades (¡Qué casualidad! Esto me recuerda a la jornada de 65 horas semanales) Además han subido las tasas de las matrículas, este año un 6,4% mientras que los salarios nunca suben tanto como la inflación. Nos suben las tasas, nos quitan las becas...sí, sin duda esto son mejorías para los estudiantes.

miércoles, 30 de julio de 2008

En el Valle de los Caídos

Por raro que parezca, esta mañana he estado en el Valle de los Caidos. No es que se me haya perdido nada allí, es que nunca lo había visto y hoy ha sido la ocasión (además hoy era gratis^^). El sitio muy bonito, y la basílica también. Con unas esculturas muy chulas, por ejemplo unas de monjes encapuchados similares a las que había en el movieum, y a las que la escasa iluminación de la basílica contribuye a que parezcan sacadas de alguna película de miedo. Pero no se puede olvidar lo que es y lo que representa. Para que el señor patas cortas, como slía ser llamado, se construyera este pedazo de monumento utilizó presos republicanos, muchos de los cuales murieron a causa de las pésimas condiciones de trabajo. Y ya no sólo eso, si no la humillación a la que fueron sometidos al tener que construir un monumento para quien les había quitado la libertad. Estando en la explanada que hay frente a la basílica, imaginas eso un 20 de Noviembre atestado de fachas haciendo el saludo fascista...los pelos como escarpias. Se propuso hace poco que el valle de los caídos se destinara a hacer una exposición didáctica permanente que fuera albergada por la basílica y en la que se explicara la historia del monumento y la construcción de éste por los presos republicanos. La iglesia decía que eso era un templo y no un museo (ellos siempre decantándose por el bando de siempre y despreciando la cultura. Y es que de eso viven, de la ignorancia popular). Finalmente, con la ley de la memoria histórica de 2007 se decidió que se despolitizaría el sitio y se convertiría únicamente en lugar de culto religioso. No me hagan reir, señores. Primero, porque los religiosos siempre han estado junto a quien han estado y segundo, que fue construido para lo que fue construido, en las condiciones en que fue construido, y allí están enterrados el señorito Jose Antonio Primo de Rivera y Francisco Franco. ¿Realmente está despolitizado el sitio? Nunca se podrá despolitizar. Y el 20 de Noviembre, los fachas siguen yendo por allá. Así que, por favor, dejense de cuentitos de hadas de "únicamente lugar de culto religioso". La propuesta más coherente de las que he oído me parece que es la de la exposición, claro que habría que ver qué es lo que cuentan y cómo lo cuentan.

martes, 29 de julio de 2008

Nights of White Satin

El Vaticano.

"...y direis: este país tan pequeño cualquiera que le de un yuyu va y lo invade, con cuatro patadas en la espinilla lo invade...no, le tienen miedo, porque la mayoría de la poblaciónn que son? curas, y dando hostias son profesionales. "

Agustín Jimenez(El Club de la Comedia)

Estupidez humana ilimitada

Tras leer ayer el fotolog de guille me siento obligada a escribir algo sobre el tema aquí en el blog. Ya le dediqué un comentario bastante extenso, pero como no todo el que lee mi blog lee los fotologs escribo el artículo. El título lo dice todo. La sociedad le dedica cada vez menos tiempo al pensamiento, somos cada vez menos críticos, más conformistas. Ya hablaba Freud de cómo influye el instinto de supervivencia(supervivencia incluso de una visión del mundo, un sistema, una ideología...),que nos viene dado por nuestra animalidad, en los deseos y en las actitudes. Preferimos vivir con los ojos cerrados siendo marionetillas de los poderosos y creyendo todo lo que estós nos dicen como dogmas en lugar de tener una actitud más crítica y cuestionarnos las cosas, muchas veces por miedo a que se derrumben las ideas que nos han sido inculcadas desde pequeños, porque ésta es una actitud mucho más facil y más cómoda. Y al poderoso le interesa que sea así. Por eso siempre ha quitado todo el tiempo que ha podido al trabajador, le ha dificultado la educación e incluso le ha organizado el tiempo libre, con la televisión, con los espectáculos de masas, que en la roma clásica sería el circo romano, ahora es por ejemplo el fútbol... Y para colmo el actual gobierno, uno que se considera de izquierdas, quiere quitar la filosofía de bachillerato. ¿Esa es la forma de actuar de un gobierno de izquierdas? ¿Eliminar la asignatura que enseña a pensar y forma mentes críticas? Así no es de extrañar que veamos criajos que hacen apología de la estupidez y rechazan el intelecto. Y el capitalismo no contribuye precisamente a lo contrario. Acentúa la alienación. Da a los trabajadores pésimas condiciones laborales.¿ Y qué se ha aprobado ahora? !La jornada de 65 horas semanales! Volvemos al siglo XIX. Os invito a hacer un pequeño cálculo. Si un trabajador trabaja 5 días a la semana, tendría que trabajar 13 horas al día, contando con que también tiene que comer y dormir...¿Cuanto tiempo libre le queda? Así, lógicamente, no va a poder culturizarse y pensar. Quizás hayais visto una película titulada The Cube. Son varios personajes encerrados dentro de un cubo lleno de trampas que buscan el modo de salir de allí para sobrevivir. Hay un personaje de gran interés, que una vez han encontrado la salida prefiere quedarse en el cubo, porque fuera solo hay..."estupidez humana ilimitada". Sin duda es una gran escena. Pero sin embargo creo que no hay que optar por la actitud cómoda de quedarse dentro del cubo, si no luchar contra esa estupidez.

domingo, 27 de julio de 2008

Personajes XI: George Harrison

El tercer beatle. El beatle en la sombra (cosa que hace que me guste más)y con la mejor melena xD. Su primer grupo fue The Rebels, que lo formó con su hermano y un amigo. Hasta que McCartney, al que conoció en el colegio, le presentó a Lennon y empezaron a tocar los tres juntos. Inicialmente no era muy bien aceptado en el grupo por ser más joven que los
demás. En un principio, Harrison no podía considerarse como un guitarrista virtuoso, si bien el hecho de que supiera suficientes acordes para tocar varios temas hizo que John Lennon le aceptara en el grupo. Pese a ello, a finales de los 60, el entrenamiento hizo de Harrison un guitarrista más fluido y creativo, realizando las labores de guitarrista principal y rítmico. Más adelante, entrados los 70, el sonido que conseguía con la guitarra slide se convertiría en su sello personal. Harrison siempre fue caracterizado como el beatle tranquilo, el silencioso. Un importante punto de inflexión en su carrera musical tuvo lugar durante la gira americana de 1965
, en la que David Crosby de The Byrds introdujo a Harrison en la cultura india a través de la música de Ravi Shankar. Muy pronto, quedó fascinado con el especial sonido de su música, permitiendo la lenta introducción de la misma en la cultura occidental.Su interés por la cultura hindú se expandería formalmente al abrazar el hinduismo. Después de los beatles, además de trabajar en solitario, formó parte del supergrupo Travelling Willburys con Bob Dylan, Tom Petty, Jeff Lynne y Roy Orbison. Falleció el 29 de Noviembre de 2001 por un cancer de pulmón. Se dice que sus cenizas fueron depositadas en el Ganges.

Gremlin

Este curioso personajillo de aspecto adorable que todos conocemos por la película de 1984 resulta ser una criatura malévola y popular de la mitología sajona. Su nombre, que porviene del ingles antiguo significa mortificar o hacer enfadar. Los gremlins son populares por ser capaces de sabotear todo tipo de maquinaria. Esto parece venir de un cuento que contaban los pilotos ingleses de la II Guerra Mundial para explicar los frecuentes accidentes que sufrian sus aviones. En la película estas criaturillas tienen dos fases: el mogwai, que es la etapa infantil del gremlin y en la que éste es inofensivo, y el gremlin, muy peligroso. Pero lo más importante que hay que conocer de un gremlin es que hay que evitar que les de la luz del sol directamente, porque les mataría; que entren en contacto con agua, porque se empezarían a reproducir y saldrían mogwais más traviesos, y darles de comer después de media noche, porque es cuando pasan a ser adultos(gremlins)encerrándose en una pupa como las mariposas.

jueves, 24 de julio de 2008

Personajes X: Don Manuel Azaña

"España ha dejado de ser católica"
La idea inicial era hablaros de él en uno de los articulos de la GCE, pero hoy no tengo tiempo para extenderme tanto así que le trataré brevemente en esta entrada. Manuel Azaña es sin duda uno de los símbolos de la II República. Ha sido uno de los políticos y oradores más importantes de españa. Comenzó en el Partido Reformista. En 1914 fue elegido secretario del Ateneo de Madrid. En 1925 fundó junto a José Giral Acción Republicana.Participó en el Pacto de San Sebastián, germen del futuro gobierno republicano. Nombrado ministro de la Guerra en el Gobierno provisional de la Segunda República, el 14 de abril de 1931, sustituyó luego a Niceto Alcalá-Zamora como presidente del Gobierno provisional (en octubre del mismo 1931), debido a la dimisión de éste en torno a la cuestión confesional. Como presidente del gobierno de coalición republicano-socialista lleva a cabo las principales reformas previstas en el programa republicano: reforma del Ejército, dimensionándolo de acuerdo a las capacidades del país y del erario público; reforma agraria; reforma de la enseñanza, potenciando la pública; estatuto de autonomía de Cataluña, etc. Todas estas cuestiones políticas, junto con la agitación social existente en gran parte del país, le acarrearán múltiples problemas con los poderes fácticos, especialmente la Iglesia Católica y parte del Ejército, en concreto de quienes siguieron al general José Sanjurjo en agosto de 1932. Finalmente, los sucesos de Casas Viejas, Castilblanco y Arnedo motivaron su cese, el 8 de septiembre de 1933, por parte del presidente Alcalá-Zamora .El 19 de noviembre de 1933, triunfó la coalición formada por el Partido Republicano Radical de Alejandro Lerroux y la Confederación Española de Derechas Autónomas (CEDA) de José María Gil-Robles. En el 34 fundó Izquierda Republicana, fruto de la fusión de Acción Republicana con el Radical-Socialista, liderado por Marcelino Domingo y la Organización Republicana Gallega Autónoma (ORGA) de Santiago Casares Quiroga. La revolución de 1934 en Asturias y Barcelona sirvió como pretexto para acusarle de instigador de los mismos, por lo que le encarcelan
resultando finalmente absuelto en el proceso judicial, suceso que narra en su libro Mi Rebelión en Barcelona.El 16 de febrero de 1936, resulta vencedora la coalición de partidos de izquierda que se denominó Frente Popular, siendo encargado Azaña de formar gobierno. Tras la destitución de Alcalá-Zamora, es nombrado Presidente de la República el 10 de mayo de 1936. (La parte de la guerra la dejo para un artículo de GCE) Se exilió en Francia, en Rosellón, donde fue vigilado sin cesar por agentes franquistas. El embajador de México, prevenido al parecer por un soplo procedente de los propios alemanes, consigue librar al presidente de sus captores y trasladarlo, en un difícil viaje en ambulancia, a Montauban, en primer lugar al 34 de la rue de Michelet y luego al Hôtel du Midi, donde la legación mexicana utilizó varias habitaciones como sede provisional y en la que se refugiaron numerosos españoles exiliados en espera de poder huir de Francia. Allí falleció el 4 de noviembre del 40.El mariscal Pétain prohibió que se le enterrara con honores de Jefe de Estado: sólo accedió a que fuera cubierto su féretro con la bandera española, a condición de que ésta fuera la bicolor rojigualda tradicional y en modo alguno la enseña republicana de la franja morada. El embajador de México decidió entonces que fuera enterrado cubierto con la bandera mexicana.

miércoles, 23 de julio de 2008

Personajes IX: Joaquín Luqui

El quinto beatle, el famoso locutor de radio, Joaquin Luqui nació en el 48 en Navarra. Allí empezó su carrera profesional en la radio con 18 años, en una emisora local. Después pasó a Radio Requeté, una emisora de la SER en Pamplona, donde dirigió distintos programas de música. En el 69 entró en los 40 principales. Su aspecto desaliñado y su peculiar tono de voz lo convirtieron en un personaje muy querido en la música pop y rock española. Colaboró en la revista "El Gan Musical" y programas de la SER, además del canal + y 40TV. Escribió también "Los beatles que amo". Murió en el 2005 en Madrid, tras una caída que le produjo una hemorragia cerebral.

martes, 22 de julio de 2008

El 600

El 600 fue uno de los símbolos de los 60. La aparición del 600 en el 57 fue sin duda el fenómeno social del año y el inicio de la motorización española. Era también un símbolo del "Plan de Desarrollo". Ha sido el coche más popular de Seat. Su incorporación a la carretera coincidió con los primeros parquímetros de París y con el Sputnik. Por lo que he leído en Internet, para comprar uno había que apuntarse a una lista de espera, que parece ser que se prolongaba bastante si no habí algún enchufe con alguien del gobierno o de una fábrica. Y después, unos cuantos años pagando plazos. Así,muchas familias de clase media cumplieron el sueño de tener un coche (por lo que he leído por unas 70.000 ptas.). El primer ejemplar del 600 fue entregado a un general del ejército. Oficialmente, el 600 tenía cuatro plazas, pero se metía como se podía a toda la familia. El maletero era muy pequeño, por eso las familias solían utilizar la baca. Con el tiempo fue sufriendo modificaciones, según los avances que se hacían en la mecánica del coche. Pero el 600 fue lentamente desapareciendo para pasar a convertirse en uno de los clásicos más apreciados del mundo.

lunes, 21 de julio de 2008

ALF

Estaba yo esta tarde aburrida vagando por internet cuando me he encontrado una foto de Alf, digo: Anda!, pero si a este bichejo le veía yo de renacuaja (de hecho en mi cama tengo dos cojines de Alf que son los que me pongo por la noche debajo del coco para leer xD) y he decidido escribir sobre él en el blog para revivir la infancia un rato. Alf era una serie de televisión emitida inicialmente por la NBC que surgió como una parodia de la película de E.T. El protagonista era un extraterrestre del planeta Melmac. Era un bichejo peludo con un hocico un tanto extraño y ojos negros al que le gustaba comer gatos. Sus frases más famosas eran: "No hay problema" y "Si, claro, culpen al extraterrestre". Alf huye de su planeta porque está apunto de estallar, viaje perdido por el espacio y aterriza en el garaje de los Tanner, una familia de clase media. Los Tanner deciden acoger en su casa a Alf y esconderlo de una división militar encargada de la vida extraterrestre y de sus entrometidos vecinos hasta que él pueda reparar su nave espacial. Él generalmente se esconde en la cocina. Finalmente se convirtió en un miembro permanente de la familia, aunque el impacto cultural, la culpa de sobrevivir, el aburrimiento general, la desesperanza, y la soledad de Alf frecuentemente causaban dificultades a los Tanner. Al final de la serie, Alf es capturado por la Fuerza de Tareas Extraterrestre. Se suponía que este hecho sería la trama para una quinta temporada, pero tal cosa no ocurrió por la falta de presupuesto.

sábado, 19 de julio de 2008

El paraíso

"...si eres cristiano y vas al cielo, ¿qué te espera ahí? angelitos, que son como niños de seis años en bolas.Cómo se nota que el paraiso se lo han inventado los curas!"

Luis Álvaro(Nuevos cómicos)

Personajes VIII: Robespierre

Este abogado y político francés nació en 1758. Era un acérrimo defensor de las teorías de Jean Jaques Rousseau. Fue diputado en los Estados Generales convocados en 1789, antes de la Revolución Francesa. En la Asamblea Nacional destacó por su oratoria. Fue un líder jacobino,diputado en la Convención. En mayo de 1793, y con el apoyo del pueblo de París, consiguió que los girondinos fueran expulsados. Ingresó en el Comité de Salvación Pública y no tardó en hacerse con el control del gobierno ante la falta de oposición. Eliminó a todos aquellos que consideraba enemigos de la revolución, con el propósito de restablecer el orden y reducir el peligro de una invasión exterior. Esta política creó el llamado Reinado del Terror.En mayo, la Convención, presionada por Robespierre, proclamó el culto al Ser Supremo -basado en el deísmo de Rousseau- como religión oficial. Los católicos y ateos rechazaron este decreto pero Robespierre seguía siendo apoyado por los sans culottes y fue elegido presidente de la Convención. El 27 de julio de 1794 se le prohibió dirigirse a la Convención y quedó bajo arresto para ser guillotinado al día siguiente.

viernes, 18 de julio de 2008

Animales Importantes

"Los osos panda están entre los animales más importantes. La prueba está en que cada vez que nace uno lo sacan en la tele,como a los linces, como a los borbones..."

Luis Álvaro(Nuevos Cómicos)

GCE I: El estallido

Gracias a la pequeña saltamontes que me ha recordado que tal día como hoy en 1936 estaban pasando cosas, la futura historiadora no se olvida hacer mención en el blog sobre uno de los sucesos más importantes acontecidos en nuestro pasado reciente. Ondeaba por aquel entonces la tricolor, era la II República. No era para nada el gobierno perfecto, salieron muchas cosas mal y seguía siendo una república burguesa. Pero conseguimos alejar a los parásitos de los Borbones durante un tiempo, se proclamó un estado laico, conseguimos grandes avances en la cultura, ah! y la mujer consiguió el derecho a voto(esto tuvo sus consecuencias por motivos que ahora no voy a tratar). El caso es que entre Febrero y Julio del 36 el ambiente estaba calentito. El 12 de Julio, José del Castillo Sáez de Tejada es asesinado por unos falangistas. Al día siguiente, tras no encontrar a Gil Robles, un grupo de guardias y militantes socialistas matan a José Calvo Sotelo. Esto termina de convencer a los militares aún indecisos para dar el golpe de Estado preparado por Mola y apoyado por la falange y movimientos católicos y conservadores varios. El golpe de Estado se había planeado que comenzara el día 18 en Marruecos y se extendiera el 19 por toda España. Llega información sobre esto a Casares Quiroga y se envia una patrulla a donde se estaba preparando el golpe, pero se rinde ante un grupo de legionarios y los sublevados adelantan el levantamiento al 17 de Julio y el 18 se genraliza a gran parte de España. Los militares triunfan en las zonas donde fue más votada la derecha en las elecciones de febrero de 1936, y fracasan donde la victoria electoral correspondió al Frente Popular, como en Madrid y Barcelona, donde la insurrección es aplastada sin miramientos. El 27 de Julio llega a España el primer escuadrón de aviones italianos enviado por Mussolini. Los republicanos consiguen sofocar el alzamiento en la mayor parte de España siendo muy importante en esto las milicias recién armadas de comunistas, socialistas y anarquistas, así como a la lealtad de la mayor parte de la Guardia de Asalto...

Como mención por el día de hoy termino, pero continuaré escribiendo sobre la guerra por capítulos en entradas que iré publicando cuando tenga tiempo y ganas xD. Dese usted por satisfecha, a pesar de lo breve y cutre del escrito.

Y recomiendo el libro "El asedio de Madrid" que creo que es con el que más aprendí sobre el tema.

Personajes VII: Groucho Marx

"Soy marxista de la tendencia de Groucho"
Groucho Marx, el famoso hombrecillo del puro y el bigote pintado, fue un cómico y escritor estadounidense. Por lo que tengo entendido, empezó como cantante solista a los 15 años para despues seguir cantando con sus hermanos y empezaron a hacer películas con la paramount como "Sopa de ganso". Después siguieron haciendo películas con la productora del gatito con hambre, la Metro Goldwyn Mayer, como "Una noche en la ópera" o "Un dia en las carreras". Después los hermanos se separaron y Groucho fue el que tuvo más éxito, a la vista está. Groucho murió en Los Ángeles en el 77 de un neumonía. Se decía que en su epitafio podía leerse: "Perdonen que no me levante", aunque es falso, fue incinerado y sus cenizas se guardan en el Eden Memorial Park.

Agunas frases del mister:
"Desde el momento en que cogí su libro me caí al suelo rodando de risa. Algún día espero leerlo."
"Considero la televisión muy educativa, cada vez que alguien la enciende me retiro a otra habitación y leo un libro."
"El matrimonio es la principal causa de divorcio."
"Oiga mozo, ¿y no sería más fácil que en lugar de intentar meter mi baúl en el camarote, metiera mi camarote dentro del baúl?"( se inspiró en el Generator, fijo xD)
"He disfrutado mucho con esta obra de teatro, especialmente en el descanso."

(la frase inicial es de Mayo del 68)

jueves, 17 de julio de 2008

Personajes VI: Richard Starkey

Hace 10 días cumplía 68 años the octopus, el cuarto de mis cuatro melenudos, el único, el inigualabe, mr.Ringo Starr!! Es el más mayor y el último que entró en aquella banda magnífica. Lo que más le gustaba a Ringo de joven era la música y como
instrumento la batería, la que conseguiría tener gracias a que su padrastro le compró una. Paul decía que la batería de Ringo era parte de su leyenda, que le hacía poderoso. Para principio de los 60, Ringo tocaba en " Rory Storm and the Hurricanes " que era el grupo más popular en Liverpool en ese tiempo. Para el verano de 1960 Ringo viaja a Hamburgo con su grupo para tocar en el club Kaiserkeller, y es en este club es en donde conoce a los que serian sus futuros compañeros " The Beatles " con los que tocaría la batería en alguna ocasión.
Pero todo cambiaria para el dos años más tarde. Después de que George Martin prepara la maqueta de " Love Me Do " y comunicar a los Beatles que tendrían que cambiar de batería, Ringo recibe una llamada de John invitándole a unirse al grupo.Después de esta fecha, Ringo y sus compañeros John, Paul y George cambiarían todos los patrones establecidos hasta entonces, siendo el grupo de música más famoso de todos los tiempos.De la etapa beatle no hablaré, porque entonces no bastaría con una entrada, habría que dedicarle un blog entero. Después de la separación de los Beatles, Ringo graba ocho álbumes en el periodo 1970-1981 con diferente éxito en cada uno de ellos. Y en sus dotes interpretativas ha intervenido en las películas " Candy ", " Magic Christian ", " Blindman ", " That´ll Be The Day " y " Caveman ", en donde conoció durante el rodaje a Bárbara Bach con la que casaría en 1982. Y siempre fue y sigue siendo uno de los baterías más prestigiosos. Destacaré que tras la separación, ha colaborado con John, con George y con Paul en sus discos como solistas y en sus nuevas bandas. Larga vida al señor con más anillos en los dedos xD, Beatlemania will never die!

martes, 15 de julio de 2008

My last reading

Como últimamente parezco una especie nocturna y no duermo, las últimas tres noches las he dedicado a esta novela de un tal Patricio Sturlese. "El Inquisidor". Es muy recomendable para quien le gusten las novelas de intriga, conspiraciones,
asesinatos, etc. Si bien es cierto, que para gente muy sensible hay algunos episodios un tanto sádicos que pueden resultar desagradables. Las cursis tambien tienen su dosis de romanticismo, una dosis bastante abundante. El protagonista de la novela es un inquisidor, Angelo DeGrasso, al cual el Superior General de la Inquisición y el astrólogo del pontífice le encargan ue interrogue al hereje Eros Gianmaria para averiguar el paradero de un libro prohibido, el Necromonicón, para lo cual no tiene mucho tiempo, puesto que después tendrá que embarcarse hacia el Nuevo Mundo por orden de los mismos personajes pero sin saber para qué. Angelo se ve envuelto en una red de intrigas y conspiraciones y es utilizado por el Vaticano, una organizaciión masónica y una sociedad secreta de brujos. 470 páginas aproximadamente. Se lee muy rápido porque la intriga engancha mucho desde el principio.

Lucy in the Sky with Diamonds...

El arte psicodélico, sobre todo pictórico y musical, se desarrolló a partir de los años 50. Este tipo de arte se caracteriza por evocar las vivencias propias de la experiencia psicodélica inducida por drogas como el LSD u otros acidos : sinestesia, alteración de la percepción del tiempo y del sentido de la identidad, empatía, etc. Alcanzó su apogeo en la segunda mitad de los años 60 y primera de los 70. Era una vía de escape de los limites impuestos a la conciencia y a la vida diaria por el
sistema dominante.Refleja no sólo los patrones caleidoscópicos de las alucinaciones en LSD sino también sentimientos sociales, políticos y espirituales revolucionarios inspirados por estos estados psicodélicos de conciencia. Algunas de las características propias del arte psicodélico son, por ejemplo,patrones parecidos a un caleidoscopio, fractales o inspirados en los diseños persas, colores brillantes y / o altamente contrastantes, extrema profundidad de detalle o estilización del detalle,etc. En cuanto a la música, el termino "psicodelica" es ligado a la música por vez primera en el rock surgido a mitad de los años 60 enInglaterra e influenciado por el movimiento hippie. El rock psicodélico se caracteriza por su carácter algo místico, la improvisación en las composiciones y su relación con las drogas alucinógenas como la psilocibina, cannabis, y, sobre todo, el LSD.No existe una definición rigurosa de este género, y con frecuencia se interpreta como tal todos los tipos de sonido comprendidos entre el rag rock (es decir Rock con influencia de la música sinfónica de la India), acid rock, hasta el hard rock. Usa melodías modales, letras esotéricas describiendo sueños, visiones o alucinaciones, canciones largas y prolongados solos instrumentales, y efectos electrónicos. El que suele ser considerado el álbum introductor de las corrientes psicodélicas en la cultura inglesa fue el álbum de los Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, seguido del álbum debut de Pink Floyd, The Piper At The Gates Of Dawn.El primer uso de la palabra "psicodélico" en el contexto de la música rock habitualmente se atribuye a la banda 13th Floor Elevators. Entre los antecedentes sonoros que influenciaron en su nacimiento, se pueden contar la popularidad de los ragas de la India, con intérpretes famosos del Sarod y el Sitar. En 1966, verían la luz los primeros temas psicodélicos en tener cierto éxito comercial, como "Eight Miles High" de The Byrds, el extraño "Tomorrow Never Knows" que aparece en el álbum Revolver de The Beatles, y "Good Vibrations" de The Beach Boys. Los directos de bandas como Grateful Dead, los de los espectáculos en el Fillmore East de San Francisco, y los de Pink Floyd en Londres, se caracterizaron por el uso extravagante de improvisación instrumental, efectos de sonido y "shows de luces y proyecciones de aceite" en directo. El género alcanzó su máxima popularidad en 1967 pero pronto decayó, dando paso en Inglaterra a otras corrientes musicales que adquirieron influencia en los años 70 como el rock progresivo, el rock sinfónico, el glam rock, y más tarde el punk. Sin embargo, un importante número de bandas siguieron trabajando en la corriente y se produjo un nuevo auge en los años 80. El rock psicodélico de los años 60 ha sido muy influyente en géneros como el rock progresivo, el space rock y en la escena krautrock, entre otros.

lunes, 14 de julio de 2008

Personajes V: Viriato

Este proyecto de historiadora presenta hoy otro personaje más para la colección: Viriato. Hay que ver, lo que aprendeis con este blog XD(weno, los pocos que lo leeis).


Viriato, parece ser que era un pastor lusitano. En el 150 a. C. se convirtió en un líder de la lucha contra la dominación romana. Cercado por el pretor Cayo Vetilio en el 147 a.C., consiguió romper las líneas romanas y, con un millar de incondicionales, escapar hacia Tríbola y atraer a sus perseguidores a una emboscada en la cual sucumbió Vetilio. Con esta victoria, Viriato decidió llevar la guerra hasta la meseta, donde derrotó a los cuestores Cayo Plaucio y Claudio Unimano, y
ocupó Segóbriga. La reacción de Roma consistió en enviar un ejército consular mucho más poderoso que los que antes operaban en la península Ibérica, al mando del cónsul Fabio Máximo Emiliano, quien derrotó a Viriato en una batalla en campo abierto en el año 145 a.C., y le obligó a replegarse a Lusitania. La situación cambiaría con la guerra de Numancia, pues el grueso de las legiones romanas fue obligado a empeñarse en las durísimas campañas contra los celtíberos, lo cual permitió a Viriato pasar a la ofensiva de nuevo. Derrotó al pretor de la Citerior, Quincio, y avanzó por la Bética, antes de verse forzado a retroceder de nuevo a la Lusitania. Ya en su terreno, derrotó al cónsul Serviliano en el 141 a.C. y consiguió concluir un tratado de paz con Roma, que ésta, decidida a sofocar la resistencia de celtíberos y lusitanos, no tardó en romper. Se envió un nuevo ejército, al mando del cónsul Cepión, quien aprovechó unas negociaciones con los lusitanos para sobornar a varios lugartenientes de Viriato con el fin de que lo asesinasen, como así hicieron. Muerto el líder, la rebelión lusitana perdió fuerza, y en pocos años Roma consolidó su posición en la península Ibérica.

domingo, 13 de julio de 2008

El mito de Narciso

Eco era una joven ninfa de los bosques. Con su charla incesante entretenía a Hera, esposa de Zeus, y estos eran los momentos que el padre de los dioses griegos aprovechaba para mantener sus relaciones extraconyugales. Hera, furiosa cuando supo esto, condenó a Eco a no poder hablar sino solamente repetir el final de las frases que escuchara, y ella, avergonzada, abandonó los bosques que solía frecuentar, recluyéndose en una cueva cercana a un riachuelo.

Por su parte, Narciso era un muchacho precioso, hijo de la ninfa Liríope. Cuando él nació, el adivino Tiresias predijo que si se veía su imagen en un espejo sería su perdición, y así su madre evitó siempre espejos y demás objetos en los que pudiera verse reflejado. Narciso creció así hermosísimo sin ser consciente de ello, y haciendo caso omiso a las muchachas que ansiaban que se fijara en ellas.

Tal vez porque de alguna manera Narciso se estaba adelantando a su destino, siempre parecía estar ensimismado en sus propios pensamientos, como ajeno a cuanto le rodeaba. Daba largos paseos sumido en sus cavilaciones, y uno de esos paseos le llevó a las inmediaciones de la cueva donde Eco moraba. Nuestra ninfa le miró embelesada y quedó prendada de él, pero no reunió el valor suficiente para acercarse.

Narciso encontró agradable la ruta que había seguido ese día y la repitió muchos más. Eco le esperaba y le seguía en su paseo, siempre a distancia, temerosa de ser vista, hasta que un día, un ruido que hizo al pisar una ramita puso a Narciso sobre aviso de su presencia, descubriéndola cuando en vez de seguir andando tras doblar un recodo en el camino quedó esperándola. Eco palideció al ser descubierta, y luego enrojeció cuando Narciso se dirigió a ella.

- ¿Qué haces aquí? ¿Por qué me sigues?

- Aquí... me sigues... -fue lo único que Eco pudo decir, maldita como estaba, habiendo perdido su voz.

Narciso siguió hablando y Eco nunca podía decir lo que deseaba. Finalmente, como la ninfa que era acudió a la ayuda de los animales, que de alguna manera le hicieron entender a Narciso el amor que Eco le profesaba. Ella le miró expectante, ansiosa... pero su risa helada la desgarró. Y así, mientras Narciso se reía de ella, de sus pretensiones, del amor que albergaba en su interior, Eco moría. Y se retiró a su cueva, donde permaneció quieta, sin moverse, repitiendo en voz queda, un susurro apenas, las últimas palabras que le había oído... "qué estúpida... qué estúpida... qué... estu... pida...". Y dicen que allí se consumió de pena, tan quieta que llegó a convertirse en parte de la propia piedra de la cueva...

Pero el mal que haces a otros no suele salir gratis... y así, Nemesis, diosa griega que había presenciado toda la desesperación de Eco, entró en la vida de Narciso otro día que había vuelto a salir a pasear y le encantó hasta casi hacerle desfallecer de sed. Narciso recordó entonces el riachuelo donde una vez había encontrado a Eco, y sediento se encaminó hacia él. Así, a punto de beber, vio su imagen reflejada en el río. Y como había predicho Tiresias, esta imagen le perturbó enormemente. Quedó absolutamente cegado por su propia belleza, en el reflejo. Y hay quien cuenta que ahí mismo murió de inanición, ocupado eternamente en su contemplación. Otros dicen que enamorado como quedó de su imagen, quiso reunirse con ella y murió ahogado tras lanzarse a las aguas. En cualquier caso, en el lugar de su muerte surgió una nueva flor al que se le dio su nombre: el Narciso, flor que crece sobre las aguas de los ríos, reflejándose siempre en ellos.

sábado, 12 de julio de 2008

Los velatorios

Un monólogo del genio Enrique San Francisco:

"Buenas noches.

Vengo de un velatorio, Se ha muerto el abuelo de un colega y le he acompañado al tanatorio. Y la verdad es que el tanatorio es un sitio curioso. Hay hasta bar, que por cierto, tiene mucho ambiente, porque es el unico que no cierra en toda la ciudad.

Lo primero que te encuentras al llegar alli son un monton de coronas de flores. Que digo yo ¿Por que le llamaran a eso corona? Yo no he visto nunca a un muerto con eso en la cabeza. Mas que una corona parece un salvavidas, que hay que tener mala leche para regalarle a un muerto un salvavidas.

Y los mensajes que llevan, son para leerlos: Tus nietos no te olvidan, Tus compañeros de oficina no te olvidan. Que tu piensas, pero, ¿a quien se lo dicen? ¿al muerto?. Los muertos no parecen muy aficionados a la lectura. Y ademas, ¿como que no te olvidan?. Pero hombre,si se acaba de morir ¡Como para olvidarse:

- Oye, ¿qué hacemos aquí en el tanatorio?

- Pues no sé, no me acuerdo muy bien, ¡creo que se ha muerto el abuelo!

- ¡Vamos a preguntarle al camarero!

Yo creo que el bar es la clave del tanatorio. Porque si no fuese por las copas que se toma el personal no se entiende todo lo que pasa allí: Para empezar, el negocio se llama ¡Pompas fúnebres!. ¿Qué falta de respeto es esa?... ¡Pompas fúnebres!, parece la marca de un champú para difuntos:

"Pompas fúnebres, ¡el champú que no irrita los ojos!".

Y después de lavarle la cabeza al muerto con el champú "pompas fúnebres" nos vamos de marcha..., de "marcha fúnebre"... ¿Marcha fúnebre? ¡Esto ya es cachondeo! ¡Seguro que irse de marcha fúnebre es ir a mover el esqueleto!

Pero menos sentido todavía tienen las conversaciones de la gente. De repente llega un tío y dice: "No somos nadie!". Pero ¿cómo que no somos nadie? ¡No serás nadie tú! ¡Yo soy un tío de puta madre! Y otro suelta... "Hoy estamos aquí y mañana estamos allí". Hombre, mira, eso es lo bueno de tener coche...


En los velatorios te das cuenta de que si quieres que hablen bien de ti, no hay como morirse. Si por ejemplo, tú eras un ludópata, la gente dirá... "No tenía nada suyo"... Y si tenías muy mala leche... "Parecía que se comía el mundo y luego no se comía a nadie...".

Y aquí la cosa se anima y salta uno: "Y hablando de comer, ¡cómo le gustaba el pollo!. ¿Os acordáis de aquella vez que se comió cinco pollos de una sentada...?". Y otro: "¿Y la vez que tiró un tabique con el hombro?. Que me van a perdonar, pero si se comía cinco pollos seguidos y tiraba tabiques con el hombro, lo raro es que no se hubiera muerto antes.

Y con estas anécdotas del muerto a la gente le da la risa floja y de repente uno dice: "¡¡Aaaaaaay!!... si no nos reímos, ¿qué vamos a hacer...?". ¿Cómo que qué vamos a hacer? Pues llorar, cojones, ¡qué para eso estáis en un velatorio!

Y entonces se crea un silencio incómodo, hasta que a alguien se le ocurre algo original que decir... "Pues mira, ya ha dejado de fumar...". Bueno sí..., el muerto ha dejado de fumar, pero los demás no paran... Que se forma allí un ambiente que sólo falta que salga Michael Jackson bailando el Thriller... Yo creo que en vez de ponerle velas al ataúd le deberían poner faros anti-niebla... ¡Es que es muy fuerte! Los muertos se van al otro barrio ahumados, como los salmones. Vamos, que si llegas tarde piensas... "Coño, ¡qué los familiares ya lo están incinerando por su cuenta!".

Pero a mi las frases que más me impresionan son las que se dicen en el "pésame"... "Te acompaño en el sentimiento...!". O esa otra que dice... "Ha pasado a mejor vida", que en eso sí que tienen razón... Porque toda la vida con muebles de aglomerado de Ikea y cuando te mueres te meten en un ataúd de roble macizo... Y a lo mejor te has pasado la vida conduciendo un Opel Corsa y ahora te vas al otro barrio en un Mercedes de puta madre... ¡Y con chófer! ¡Muy bien!. ¡El coche más seguro del mundo! ¡A buenas horas!.

En fin, yo no tengo claro lo que quiero que hagan conmigo cuando me muera. Había pensado en la incineración, pero no me convence. Porque van los familiares con las coronas de flores y el ataúd, y al rato salen con una copa de cerámica y claro, entre las coronas y la copa parece que han ganado la vuelta ciclista a España.

Por eso estoy pensado en donar mi cuerpo a la ciencia. Así ni velatorio ni nada. Las orejas las donaría al museo de cera, con un tapón mío hay cera para hacer los Tres Tenores... El corazón a Anne Igartiburu, para que haga: "Hola, corazones... Hoy tenemos Corazón Golfo"... Y el hígado que se lo den a J.B., que se lo han ganado."

jueves, 10 de julio de 2008

Personajes IV: Salvador Puig Antich

Ultimamente escribo mucho en Personajes. Debe ser falta de inspiración para escribir algún articulillo o reflexión interesante.¿De nuevo por falta de muso? Pero como lo prometido es deuda y ayer no estaba en disposición de escribir sobre Salvador, hoy cumplo. Biography:

1948: Nace en Barcelona, tercero de seis hermanos, en el seno de una familia de clase media. Su padre, Joaquim Puig, ex combatiente republicano, fue condenado a muerte e indultado en el último momento.

1954: Estudia en La Salle Bonanova, junto con su hermano Quim, alumno brillante con quien le compararán constantemente.

1958: Es expulsado de la escuela por causas disciplinarias, y acaba el curso en la escolanía de los capuchinos de la iglesia de Pompeya, donde estudiaban hijos de familias humildes.

1959: Le matriculan en el internado de los salesianos de Mataró, donde estará hasta los dieciséis años.

1964: Compagina su trabajo como administrativo con el curso preuniversitario nocturno en el Instituto Maragall, donde conocerá a sus futuros compañeros de armas.

1967: Su primera muestra de compromiso político es la militancia en Comisiones Obreras del barrio de Sant Josep Oriol.

1968: Deja el trabajo y se matricula en la Facultad de Económicas. Los acontecimientos del mayo francés le marcan profundamente.

1970: Es destinado a Palma de Mallorca para cumplir con el servicio militar.

1971: Al volver del servicio militar, se matricula en la Facultad de Filosofía y Letras y se instala en el piso de su hermana Imma. La identidad del MIL se acaba de perfilar y se decide pasar a la acción.

1972: El grupo se desplaza con frecuencia al sur de Francia y empiezan su lucha clandestina, que consiste básicamente en atracos, robos de coches y publicación de panfletos.

1973: Se decide la autodisolución del grupo. La policía les acosa: después de detener a Santi Solé, le utilizan en una operación para detener a Salvador, durante la cual se producirá un tiroteo en el que Salvador resultará herido y el agente Francisco Anguas muerto. A Salvador se le considera responsable de este hecho y se le condena a pena de muerte.

1974: A pesar de las movilizaciones y de los reiterados esfuerzos de los abogados Arau y Caminal, a las 9.40 de la mañana del día 2 de marzo, Salvador Puig Antich, de veinticinco años, es ejecutado a garrote vil en la Cárcel Modelo Barcelona.

Solo comentar que se vea la película, porque es magnífica.(Brühl en esta peli me sigue recordando a usted, lord.)

miércoles, 9 de julio de 2008

Personajes III: Lluis Llach

Porque anoche estuve viendo la película de Salvador Puig Antich por segunda vez y Lluis Llach es el autor de la parte más importante de la banda sonora (reconociendo también el talento de Leonard Cohen por "Suzzanne"), que es la canción final, "I si canto trist", que si desde la mitad de la pelicula estás luchando porque no salgan las lágrimas, esta te mata, con esa escena del entierro lloviendo y el suelo lleno de rosas rojas. "I si canto trist" la escribió cuando mataron a Salvador. Comentaré brevemente que Salvador era un militante del MIL y que fue uno de los ultimos condenados a muerte por el franquismo(profundizo en otra entrada). Y en homenaje a todas los compañeros luchadores que se quedaron en el camino, este video de otra canción de Lluis Llach, L'estaca, porque al igual que el franquismo, también caerá.


L'avi Siset em parlava/El viejo Siset me hablaba
de bon mat al portal/al amanecer, en el portal
mentre el sol espervem/mientras esperábamos la salida del sol
i els carros viem passar./y veíamos pasar los carros.

Siset, que no veus l'estaca/Siset: ¿No ves la estaca
on estem tots lligats?/a la que estamos todos atados?
Si no podem desfer-nos-en/Si no conseguimos liberarnos de ella
mai no podrem caminar!/nunca podremos andar.

Si estirem tots, ella caur/Si tiramos fuerte, la haremos caer
i molt de temps no pot durar,/ya no puede durar mucho tiempo
segur que tomba, tomba, tomba/seguro que cae, cae, cae
ben corcada deu ser ja./pues debe estar ya bien podrida

Si jo l'estiro fort per aqu/Si yo tiro fuerte por aquí
i tu l'estires fort per all,/y tú tiras fuerte por allí
segur que tomba, tomba, tomba,/seguro que cae, cae, cae
i ens podrem alliberar./y podremos liberarnos.

Per, Siset, fa molt temps ja,/¡Pero, ha pasado tanto tiempo así!
les mans se'm van escorxant,/Las manos se me están desollando,
i quan la fora se me'n va/y en cuanto abandono un instante,
ella s ms ampla i ms gran./se hace más gruesa y más grande.

Ben cert s que est podrida/Ya sé que está podrida,
per s que, Siset, pesa tant,/pero es que, Siset, pesa tanto,
que a cops la fora m'oblida./que a veces me abandonan las fuerzas.
Torna'm a dir el teu cant:/Repíteme tu canción.

L'avi Siset ja no diu res,/El viejo Siset ya no dice nada;
mal vent que se l'emport,/se lo llevó un mal viento.
ell qui sap cap a quin indret/ - él sabe hacia donde -,
i jo a sota el portal./mientras yo continúo bajo el portal.

I mentre passen els nous vailets/Y cuando pasan los nuevos muchachos
estiro el coll per cantar/alzo la voz para cantar
el darrer cant d'en Siset,/el último canto
el darrer que em va ensenyar./que el me enseñó.

martes, 8 de julio de 2008

Sugus

"Estaba más cuadrao que un caramelo sugus."

lunes, 7 de julio de 2008

Personajes II: Otros viejos rockeros. Volverá a estallar el Obús.

Una noche más sin sueño. En el programa de la sexta "Vidas Anónimas", junto a un niño de papá adicto a la moda y a un cartero gallego...protagonizó el programa la mítica banda de los 80 "Obús". Obús está formado por Fortu Sánchez, Juan Luis Serrano, Francisco Laguna y Fernando Sánchez. En 1981 comienzan a grabar su primer álbum, "Prepárate", producido por Tino Casal y Luis Soler, contando con la colaboración de Luis Cobos. Nada más ver la luz el "Prepárate" catapulta al grupo a la fama, llegando al número uno de los 40 principales, algo impensable hasta esos momentos para una banda de heavy metal.Sorprendieron a todo el mundo con su potente música y su dura imagen, adornada con cuero negro y tachuelas por todos lados, sentando las bases de lo que sería el sonido y la estética del rock duro en los años posteriores. Al poco tiempo triunfan en su propio barrio, Vallekas, en una gran actuación ante miles de personas en el campo de fútbol del Rayo Vallecano, las cuales se rinden ante el poderío y la contundencia de la banda en directo y demostrando que serían la mejor banda de directo de aquí en adelante. Otras canciones destacadas de Obús son "Pesadilla Nuclear" o "Dinero, dinero". En el 90 hacen aparcan momentaneamente el grupo para volver a reunirse en el 96. Y ahí siguen dando caña todavía y les queda mecha para rato. Y al cantante, Fortu, os lo podreis encontrar alguna vez por Entrevias porque sigue viviendo ahí, en su barrio de toda la vida, en una casa normal y corriente, porque siguen igual, no son músicos que tengan una fortuna y ya nada tengan que ver con sus inicios.

Cuentamé I: Gran escena



Qué grande...los pelos como escarpias.

Aquí deberían ir tambien dos vídeos muy bonitos, el de el vals de la internacional cuando bailan Toni y Marta, y en el que Toni se declara a Marta con un libro prohibido, pero algún cabrito con síndrome de Aguirre ha privatizado todos los videos de la primera temporada de la serie y no se pueden ver.

sábado, 28 de junio de 2008

Chicas cocodrilo

Hombres G es una de las bandas españolas de Rock/pop con mayor trascendencia desde su aparición a principios de los años ochenta. Sus componentes son Rafa Gutierrez, David Summers, Javi Molina y Dani Mezquita. Empezaron tocando con nombres como "Los Residuos" o "La Burguesía Revolucionaria" para acabar decidiéndose por "Hombres G". Entre sus canciones más famosas podemos destacar: Venezia, Marta tiene un marcapasos, La cagaste...Burt Lancaster, Devuelveme a mi chica, El ataque de las chicas cocodrilo, Visite nuestro bar, Te quiero, Voy a pasarmelo bien o Sueltate el pelo. Grabaron además dos películas: Sufre Mamón y Suéltate el pelo. Después dijeron un hasta luego de diez años, para reagruparse en 2003. Y en la noche de ayer, dio la casualidad de que tocaron en las fiestas de Vicálvaro para hacer cantar y saltar como dos locas histéricas a la moi y a un pequeño saltamontes conocido por el apelativo de lawi. Un buen concierto a pesar de su brevedad y un David Summers con mucha juventud a pesar de las canas que le cubren la cabecilla xD. Lástima no haber podido entrar al camerino, pero ya tendremos otra, señorita, que estos siguen, no como los Heroes.

For lawis (atenta a la introducción y al cierre xD):

domingo, 22 de junio de 2008

Hasta las narices del futbol

Porque en estos momentos las calles están repletas de borregos que en lo único que piensan es en que España pase de cuartos, porque en su país no pasan cosas más importantes que el que un equipo gane un partido de fútbol, no hay crisis económica, no se explota a los trabajadores, no se atenta contra la educación y la sanidad pública. Vivimos en los mundos de Yupi. Ayss....cuando cantarán el "a por ellos" dirijiéndose al palacio de la zarzuela o al parlamento?

sábado, 21 de junio de 2008

Personajes: la abuela Ángeles

Y viendo un video de Leño, me he encontrado entre el público a la abuela Ángeles, la abuela rockera, una mujer que con noventa años, con su cuero y sus tachuelas, no se perdía un concierto de rock. Todos los rockeros la llamaban abuela. La juventud se lleva en el corazón, y eso lo demostró Ángeles, que en los conciertos de los ochenta era recibida con gritos de "¡Abuela, Abuela!" debido a su edad cronológica, porque en cada concierto demostraba la juventud de su espíritu. Sin duda era una persona muy admirada y respetada entre la juventud. Murió a los 93 años y se decidió dedicarla un homenaje. Se dice que en sus últimos días en el hospital, ella tenía una obsesión: "los pobres niños de Sarajevo". Por eso, cuando se decidió hacerla el homenaje, con lo que se sacase se le haría un busto en Vallekas, el barrio más rockero de Madrid, y el resto se lo mandarían a los niños de Sarajevo. El homenaje se celebró el 25 de Marzo del 94 en la sala Canculler y participaron Miguel Rios, Rosendo, y varios grupos de Rock. Su busto se encuentra en el bulevar de vallecas, donde podemos ver a la abuela Ángeles luciendo su chaqueta de cuero y sus cuernos.


Yo de mayor quiero ser como ella...XD

Jaque Mate



Claro, por eso de pequeña te gustaba jugar al ajedrez, para matar al rey.




¡Salud y República!

"Firmin", de Sam Savage

Un libro bastante...especial. Una rata(macho) que nace en una librería, y acaba siendo un adicto a la lectura. A pesar de las apariencias no es el típico cuento de niños del ratón de biblioteca. La rata, Firmin, es un personaje bastante peculiar. Para empezar es una rata que está un poco salida. Bueno, un poco no, bastante, es un depravado. Y es un personaje muy peculiar, al que se le acaba cogiendo cariño y todo. Al igual que ocurre con el escritor comunista con quien acaba viviendo. Lectura breve y recomendada.

"Libros gratis, como después de la revolución...."

Standing in the english rain





"...And the banker never wears a mac
In the pouring rain, very strange.
Penny Lane is in my ears and in my eyes.
There beneath the blue suburban skies
I sit, and meanwhile back..."




Es imposible escuchar a los Beatles y no querer estar en Londres. Es una ciudad magnífica. Su estética, su arquitectura, su clima, su gente, su música, sus museos...(Sí, he dicho su clima. Nunca he entendido por qué no gusta. Se suele preferir achicharrase de calor en la playa en verano. Para gustos....A mí la lluvia no me disgusta en absoluto, me encanta, lo considero parte del encanto de Londres. Pero no es lo más apropiado hablar de Londres y centrarse en el tópico del clima.) Me siento en la obligación de destacar el tema de los museos, que por cierto, la mayoría son gratis. Me enamoró el British Museum. Es una visita obligada para cualquier apasionado de la Historia. Hay que decir que se debe emplear bastante tiempo en visitarlo si quiere verse todo bien. Otro museo que merece la pena ver es el cineum, un museo del cine que hay en el county hall, justo al lado de la tontería del London Eye (de verdad alguien le ve algún interés a gastarse el dinero, que todavia si fuera barato..., en montarse y dar una vuelta una noria cutre?), y que tiene desde aquellos Trolls de los 80 con sus melenas de colores hasta cabezas cortadas increiblemente reales y un Sherlock Holmes (este de verdad) muy simpático con el que nos reímos un rato




Viajar en el metro de Londres (el Tube) es sin duda una experiencia desde que entras en la estación. Una vez que se sabe que para llegar al andén hay que bajar escaleras durante diez minutos creo que es más rentable ir andando.




Otra parte digna de ver de esta mágnifica ciudad es sin duda Camdem Town, con sus peculiares fachadas, las pintas de la gente, y todo lo que se puede encontrar ahí. Diría que es el sitio idóneo para cualquier rockero. Y es que encuentras de todo, desde cosas de Black Sabbath, Beatles, Pink Floyd, Sex Pistols, Rolling Stones y un largo etcétera, chupas de cuero muy bonitas...de todo.




Quizá la única parte negativa de un viaje a Londres pueda ser acabar en un albergue como el Generator. Aunque no se puede estar seguro de poder llamar a quello albergue. Parecía más bien una mezcla entre un bunker y un club. Y las habitaciones...como el camarote de los Marx. Casi tenías que sacar la cama para poder entrar tú. Y esas paredes claustrofóbicas con colores chillones...Creo que de seguir una semana más en ese albergue me vuelvo loca.


Algún día volveré allí, pero por mi cuenta, porque cuando se viaja con grupos grandes no se puede hacer todo lo que se quisiera. Y esta vez no me quedaré sin mi foto cruzando Abbey Road...xD








Olvidaba comentar, es un crimen ir a Londres y no comer unas cuantas cookies. Me traje unas cuantas para Madrid xD.




Jerry

" También me encantaba que me hablase de la revolución, de Joe Hill, de Piotr Kropotkin y de la huelga de Paterson. Una de sus frases favoritas era "después de la revolución". Cuando le compraban un libro siempre pedía perdón por el dinero que recibía y a continuación explicaba que los libros serían gratuitos después de la revolución, que serían un servicio público, como las farolas de las calles. También decía que Jesucristo era comunista, lo cual daba lugar a algún que otro enfado por parte de la gente."

"Firmin", Sam Savage.

Whisper words of wisdom

Atenea es la diosa griega de la sabiduría, la estrategia y la guerra justa. Fue asociada por los etruscos con su diosa Menrva, y posteriormente por los romanos con Minerva. El carácter de Atenea ocupaba un lugar intermedio entre el masculino y el femenino, por lo que en un himno órfico se la llama ἄρσην καὶ ϑἣλυς, y por tanto es también una divinidad virgen, cuyo corazón es inaccesible a la pasión del amor, y que rechaza el matrimonio. Nunca tuvo consorte o amante, y fue conocida como Atenea Partenos, ‘Atenea la virgen’, título del que procede el nombre de su templo más famoso, el Partenón de la Acrópolis ateniense.

Atenea tenía una relación especial con «Atenas», como demuestra la conexión etimológica de los nombres de la diosa y la ciudad, un nombre plural porque aludía al lugar donde presidía su hermandad, las Athenai, en tiempos anteriores: «[Micenas] era la ciudad donde la diosa era llamada Micena (Mykene), y Micenas es el nombre en plural para la hermandad femenidad que la asistía allí. En Tebas era llamada Teba, y la ciudad es de nuevo un plural. Similarmente, en Atenas era llamada Aten(e)a». Si su nombre aparece en eteocretense o no es una cuestión que tendrá que esperar a que se descifre el lineal A. para Platón su nombre procedía del griego Ἀθεονόα Atheonóa, que los griegos racionalizaron como la mente (nous) de la deidad (theos).

Algunos autores creen que en tiempos antiguos, la propia Atenea era una lechuza, o una diosa pájaro en general. En el Libro III de La Odisea adopta la forma de un pigargo o águila marina. Estos autores arguyen que abandonó su máscara de lechuza antes de perder las alas. Algunos autores afirman que las borlas de su égida podrían ser los restos de alas.

Capítulo número 39

" Su voz trenzó una melodía lánguida, suave, que acabó convirtiéndose en un tema lento, triste y nostálgico. La guitarra acompañó el vuelo de la voz, despertándola de su languidez. La armonía de la voz y la guitarra se convirtió en un río de sonoridades y sentimientos nuevos.

La mística de lo nostálgico superó las barreras de lo creativo. Estaba viviendo el éxtasis estético. Y John sabía muy bien el porqué de esta vivencia.

- Mother!

La mano que pulsaba las cuerdas se detuvo. La mano izquierda cambió de posición en los trastes. Volvió a repetir la melodía perezosamente.

Su sangre ardía, presa de una rabia incontenible. Pero al mismo tiempo su espíritu vivía unos momentos de gran tranquilidad. Las cuerdas de su guitarra, acariciadas por sus dedos, se hacían eco de estos sentimientos contrapuestos.

La canción nacía natural, espontánea, del amor y del odio. Se sentía débil y fuerte a la vez. Sí todo se fundía en la realidad indescriptible de la canción.

- Mother -volvió a cantar.

Era el título, pero ¿qué letra podía poner a la canción? El río de la melodía seguía su propio curso, incontenible. Navegaba hacia un mar de sensaciones musicales puras. La canción nacía y moría al mismo tiempo. Y entonces dejó de tocar.

La última nota se hizo eco de su derrota. Se dejó sumir en el mundo de la languidez y la nostalgia y cayeron derrumbadas las murallas de su castillo de paz. El amor y el odio renacieron, colmando hasta los bordes el vaso de la ira. Se dijo así mismo que aquella era una canción sin sentido, un fantasma, la imagen que él mismo quería crear en un instante vacío.

La inconsistencia de un deseo.

Y mentalmente la hizo añicos, renunciando a su calor y a su realidad. Su cuerpo parecía tranquilo. Pero la lucha interior le hizo perder su equilibrio emocional.

El proceso de autodestrucción que estaba viviendo conscientemente era su único punto de apoyo para continuar luchando. El caos lo proyectó hacia cotas inalcanzables, aun para su sed de venganza. El odio era claro vencedor.

- Mierda - exclamó.

Y el sonido de su voz lo liberó por fin. La canción ya no existía. El recuerdo tampoco. Seguía solo, quemando un silencio estéril. La guitarra se convirtió en una presencia muerta en sus manos. Así que acabó arrojándola sobre la cama y después se marchó de su habitación. Derrotado. "

"el joven lennon"- Jordi Sierra i Fabra





Pintora frustrada intentando mejorar sus facultades artísticas. ¿Será que me falta el muso?

Resucitando

Tras un problema con la cuenta de gmail, dejé de poder acceder al blog, con lo cual intento resucitarlo aquí.